（撰：何叔芹   审：向美玲）在湖北恩施学院建筑与艺术设计学院，一门名为《空间构成基础》的环境设计专业基础课，正悄然发生着变化。过去，这门课常陷入“教师讲、学生做、最后交作业”的传统循环，不少学生虽然能做模型，却讲不清设计思路，作品也缺乏个人表达。如何让学生真正成为课堂的主人，学会思考、敢于表达？环境设计专业的专职教师何叔芹，开启了一次以学生为中心的教学改革。

改革的起点，源于课堂上那些“沉默”的创意

何叔芹老师发现，很多学生动手能力不错，但一到阐述方案时就“说不清楚”，设计缺乏内在逻辑。她认为，设计教育不能只培养“技工”，更要培养会思考、善沟通的创造者。于是，她借鉴“以学生为中心”的教育理念，将教学重心从“老师教了什么”转向“学生学到了什么、成长了什么”，对课程进行了全面重塑。

课堂变了：从“听讲”到“共创”

基于SC理念，何叔芹老师构建了一套全新的教学流程：“理论消化—自主创作—逻辑阐释—互动互评”。

理论课由学生来讲。她把部分知识点变成学生微课任务，各小组研究透彻后，再上台讲解并接受同学提问。这样一来，学生必须自己先学懂、吃透。

设计思考要“看得见”。她要求学生在动手操作之前，必须画草图，并附上设计思路图和说明，把原本藏在脑海里的思考过程，用文字和图表呈现出来。

课堂成了“答辩工作坊”。方案深化阶段，每个学生都要上台简要阐述，并接受同学和老师的提问。老师的角色从“裁判”变成了“引导者”，推动学生之间围绕设计进行深度讨论。

评价方式更多元。最终成绩不光看老师打分，还结合同学互评，综合考察创意、逻辑、表达以及学生在讨论中的贡献。

“这门课让我真正理解了‘空间’不仅是技巧，更是一种观察和思考的方式。”一位学生回忆道，“从紧张地分享方案，到看见自己的作品被展出，每一步都在推着我往前走。”

当作业走出文件夹，登上竞赛展台

随着课程推进，学生的作品呈现出令人惊喜的多样性和深度：有的从传统文化中寻找灵感，有的关注社区微更新，还有的探讨科技与未来的关系。事实上，这样的成果并非偶然——在课程设计之初，何叔芹老师就明确将“成果转化与展示”作为教学闭环的关键一环。她意识到，学生缺乏的不仅是知识和技能，更是一个能让创意被看见、被认可的真实舞台。

“空间创构课程赛”从改革构思起便是课程的一部分，旨在回应学生发展中“表达无门、展示无台”的真实困境，真正体现以学生为中心的教学理念。比赛既是对课程学习效果的系统检验，也是以赛促学、激发学生内驱力的重要平台。赛事共收到147件作品，由跨系教师组成评审团进行多轮评议，最终评选出多项优秀作品，并同步举办了课程成果展。

展览上，每件作品不仅模型精致，还配有清晰的设计说明，完整呈现了从灵感到成品的思考轨迹。许多前来参观的师生表示，不仅能“看热闹”，更能“看出门道”。

陈果《面具》

探讨传统戏曲符号与现代城市身份的融合

吴江丽《清弦语》

以声音视觉化为媒介，构建可互动的诗意空间

蒋颖《云上绿境·科创未来》

构想垂直森林与未来生活的共生形态

姚佳《春涧生花》

运用拟人化设计模拟自然生长逻辑的休闲花园

“看到自己的课程作业变成展签上印着名字的作品，那种成就感无可替代。”一位获奖学生说，“比赛就像一座桥，把我们平时的努力和外面的世界连接起来了。”

改革，是为了更好地看见学生成长

这场由何叔芹老师主导的课程改革，带来的不仅是作品质量的提升，更是学生综合能力的成长。通过持续的阐述、答辩和展示，学生的逻辑思维、表达能力和临场应变力得到了切实锻炼。课堂内外，形成了乐于分享、互相启发的学习氛围。

何老师说教学改革是一场持续的旅程。首届课程赛和展览的成功是一个开始。未来，她希望进一步深化“以赛促学、以展促教”的模式，积极探索与行业、社区的联动，让学生的创意在更广阔的天地中落地生根，为他们未来的专业发展和就业竞争力打下坚实的基础。

从一门课的改革到一种育人生态的养成

何叔芹老师的《空间构成基础》课程改革，并非孤例。在建筑与艺术设计学院，以学生为中心的教学变革正在多个专业、多门课程中悄然发生、持续深化。学院以SC（以学生为中心）理念为牵引，正推动着一场从教学观念到课堂形态的系统性更新。越来越多的教师开始重新审视自己的课堂，将关注点从“教”转向“学”，致力于设计能够激发学生主动性、创造力和综合素养的教学环节。

这门课的探索与成果，是学院整体教学改革图景中的一个生动切片。它印证了当教师真正把学生的成长放在中心位置，教学就能焕发出强大的内生动力。未来，建筑与艺术设计学院将继续鼓励和支持更多教师投身教学创新，将SC理念深植于人才培养全过程，共同构建一个赋能学生、面向未来、特色鲜明的教学新生态，让每一位学生的潜力被看见、才华有舞台、发展有方向。